题文

阅读下面这首词，完成18-19题。 清平乐 李煜 别来春半，触目愁断肠。砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。 雁来音信无凭，路遥归梦难成。离恨恰如春草，更行更远还生。 18、这首词中“砌下落梅如雪乱”一句，“乱”字的使用有何妙处？（3分）                                                                           19、这首词的结句“离恨恰如春草，更行更远还生”是化用杜牧《题安州浮云寺楼寄湖州张郎中》一诗中“恨如春草多”一句，结合作品分析李煜化用的新意所在。（3分）

题型：阅读理解与欣赏  难度：中档

答案

18、“砌下落梅如雪乱”的意思是主人公在阶前伫立良久，梅花如雪片一样纷纷落下。“乱”字表面指落梅的纷乱，深层则指主人公愁思的纷乱。这种寄情于物的写法，将离愁别恨引发的内心的迷乱不安表现地精练、形象、传神。  19、杜牧的“恨如春草多”是静态的比喻，而李煜将其拓展到了“更行更远还生”的动态境界，将春草一样的“离恨”与行人远去的情景结合起来，写出离愁别恨生成、增长的过程，生动形象，别有新意。

赏析：“别来春半”，点明这是写离愁，也说明此诗正是“春半”，春天已过了一半了，那刚刚流逝的春景我无法找寻，而我明知你远在他方，我也无法探望，岂不更令人凄凉神伤！“伤春悲秋”是古人诗词中最为常见的题材，本篇亦是以此起兴。“触目柔肠断”五字写出思念之苦，我们应该注意到“断肠”（肠断）这种感受最是在分别或思念故乡，亲人时容易体会到，古诗有“好去莫回头，一看肠一断”来摹写分别时的悲切场景；古时交通音信不发达，分手一次，不知道是否还有机缘再见，故此时正是肠断时。现在作者和自己的同胞兄弟天各一方，无缘相见，岂不是更令人柔肠寸断？这五字毫不掩饰，毫无艰涩之言，却道出了一片深挚的手足之情。“砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。”砌，就是台阶。这两句极力写出撩乱情怀的景物，景物写得越突出，情绪就得以更饱满的体现。台阶下落满点点梅花，零乱似雪，落在人身上，拂去一身又来一身，这岂不是诗人愁苦心情的体现吗？旧愁未去，又添新愁，诗人国际即在沦亡之睫，作为一国之君，又想到兄弟长留异乡，怎不叫人心乱如麻，偏这梅花不解人意，撩拨人的无名愁思，“言愁之欲去仍来，犹雪花又拂又满”，艺术的体现了愁之多之盛；而且当我们仔 细的体味这句词的表达时，往往会对这个“还”字赞不绝口，若易之为“尚”、“犹” 等字，决没有这个“还”字来得传神，字虽“熟”而不显“俗”，反而更显神韵，这就 是所谓“粗服乱头，不掩国色”吧。 　　下阙“雁来”句是从自己着眼，没有对方的音信，古代有凭雁足传书的故事（《汉书，苏武传》），因之看见雁就联想到音信。雁来了，却没有你的音信，我又怎能放心得下！后面“路遥归梦难成”是从对方的观点着手，从汴京到金陵，路途遥远，你就是从梦中想回来，也恐路远难成归期吧。最令人叹服的是末句“离恨恰如春草，更行更远还生。”离很绵绵，邈无尽期，“用随处生长的春草作比离愁别恨，不仅如稼轩的‘旧恨春江流不尽，新恨云山千叠’（《念奴娇》）一样说出了愁恨之盛，同时还兼有欧阳修‘离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水’（《踏莎行》）一样说出了所以积成很多愁恨的情况；而以‘野火烧不尽，春风吹又生。’的春草来比象愁恨，更能说出愁绪的旋生旋灭，排除不尽的意味，更是值得我们仔细体味的。”（詹安泰《李王[王景]李煜词》），这“春风吹又生”的春草，和上面“拂了一身还满”的梅花一样有相通之处，在本质上和愁恨有共同之点，何况“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”（《楚辞　淮南小山　招隐士》），春草本来就是引动离情的景物。这种精深，又形象的手法的运用，是李煜高度艺术成就的一种表现。

据专家权威分析，试题“阅读下面这首词，完成18-19题。清平乐李煜别来春半，触目愁断肠。..”主要考查你对  古诗词阅读  等考点的理解。关于这些考点的“档案”如下：

古诗词阅读

考点名称：古诗词阅读

• 古诗词阅读：
  
  古诗词是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。
  1、诗按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。
  （1）古体诗：包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。
  （2）近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗，分为两种，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。
  ①一种称“绝句”，每首四句，五言的简称五绝，七言的简称七绝。
  ②一种称“律诗”，每首八句，五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律（或长律）。
  （3）词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59~90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阕或一片，第一段叫前阕、上阕、上片，第二段叫后阕、下阕、下片。
  （4）曲：又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。
  
  2、按内容来分类：可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、讽谕诗。
  （1）诗眼：“诗眼”一词最早见于北宋。苏轼诗云：“天工忽向背，诗眼巧增损。”诗眼是诗歌中最能开拓意旨和表现力最强的关键词句。诗眼是理解诗歌的一把钥匙，抓住了诗眼，明白了主旨，可以有效地帮助解题。王安石“春风又绿江南岸”，用“绿”字而不用“到”“过”“入”“满”等字，是取“绿”字的色彩，增强了文章的形象性。
  （2）炼字：炼字，修辞方法之一，即根据内容和意境的需要，精心挑选最贴切、最富有表现力的字词来表情达意。其目的在于以最恰当的字词，贴切生动地表现人或事物。古人作诗，常常出现“吟安一个字，捻断数茎须”的意境。
  （3）意象：所谓意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。简单地说，意象就是寓“意”之“象”，就是用来寄托主观情思的客观物象。在比较文学中，意象的名词解释是：所谓“意象”简单说来，可以说就是主观的“意”和客观的“象”的结合，也就是融入诗人思想感情的“物象”，是赋有某种特殊含义和文学意味的具体形象。简单地说就是借物抒情。
  （4）表现手法：表现手法从广义上来讲也就是作者在行文措辞和表达思想感情时所使用的特殊的语句组织方式。分析一篇作品，具体地可以由点到面地来抓它的特殊表现方式。
  注：又因为现代的语文已不太注重表现手法与表达技巧的区分，可认为二者是统一的。但如果要严格区分表现手法从属于表达技巧。托物言志、写景抒情、叙事抒情、直抒胸臆、对比、衬托、烘托、卒章显志、象征、想象、联想、照应、寓情于景、反衬、托物起兴、美景衬哀情、渲染、渲染环境、虚实结合、点面结合、动静结合、以动衬静、伏笔照应、设置悬念、侧面描写、正面描写、直接抒情、间接抒情、修辞格、字词锤炼、以小见大、句式选择等。

• 古诗文阅读原则：
  
  一、抓诗眼、抓意象、明意境　　

  1、诗眼诗歌是语言的艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。　　

  2、意象诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。　　古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。　　

  3、意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境（情景）关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。

  二、掌握古诗词基本知识　　

  诗歌分为古体诗（又称“古风”）、今体诗（又称“格律诗”）。

  三、把握不同的诗作题材　　

  就诗作题材内容的不同，古诗词可分为写景（抒情）诗、记事（咏怀）诗、咏史（怀古）诗、咏物（言志）诗、田园（山水）诗、边塞（征战）诗等等。

• 诗歌鉴赏五步法：

  【第一步】先看一下诗歌是哪一类（按表现手法分为现实主义和浪漫主义：按内容分为田园诗、边塞诗等）古诗一般选择唐诗宋词，以抒情诗居多，抒情诗可分写景抒情，借古感怀，托物言志。写景抒情诗主要把握景和情的关系；借古感怀诗，一般要把握古和今的关系，可以以古喻今，也可以古讽今；托物言志诗主要领悟物和志的关系，借何物显何志，这是第一步。