题文

阅读下面的作品，完成后面题目。（8分） 镜湖女 （南宋）陆游 湖中居人事舟楫，家家以舟作生业。 女儿妆面花样红，小伞翻翻乱荷叶。 日暮归来月色新，菱歌缥缈泛烟津。 到家更约西邻女，明日湖桥看赛神。 小题1:从体裁上看，本作品属于（   ）（1分） A．古体诗 B．近体诗 C．歌行 D．诗余 小题2:对本作品分析不恰当的一项是（   ）（3分） A．“事舟楫”写湖边的人家日常靠船为生。 B．“乱荷叶”写女子摆动的伞把荷叶搅乱。 C．“月色新”写傍晚景色，暗示时间转换。 D．“泛烟津”写若有若无的歌声随波荡漾。 小题3:结合作品，对作者塑造的“镜湖女”形象加以赏析。（4分）

题型：阅读理解与欣赏  难度：中档

答案

小题1:A 小题2:B 小题3:略

小题1:试题分析：本题属于《2014年高考上海卷考试手册·语文科》“识记课文中所涉及的著名作家、作品及与课文相关的文学和文化常识”考点。这类题目要求考生在备考时熟练掌握有关古典诗歌体裁分类的常识，考场上按要求解答即可。诗歌从体裁上看可分为：①古体诗，包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“吟”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。 ② 近体诗，包括律诗和绝句。 ③词，又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。④曲，又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。 小题2:试题分析：本题属于《2014年高考上海卷考试手册·语文科》“鉴赏作品中富有表现力的词语和句子”考点，考查的是对诗句含义的理解。“乱荷叶”写镜湖中的女子很多，她们粉面如花，头顶着荷叶做成的小伞在镜湖中忙碌着。全诗描写的是绍兴如画般的风光。过去从事采莲和采菱的，多数是女子。这是富有诗意的劳动，历代泛游鉴湖的文人，多有讴歌之作。“湖中居人事舟楫，家家以舟作生业”是绍兴水乡旧时的寻常之景。在绍兴的河湖上，常常可以看到小船，悠闲地行进。船夫坐在船尾，背倚一块直竖的木板，左臂腋下夹着一支船楫，稳操方向，两脚一曲一伸地蹬着船桨，推动小船前行。“女儿妆面花样红，小伞翻翻乱荷叶”波平如镜的镜湖之上，粉面如花头顶荷叶的美丽女子，坐在小船上，忙碌着，风景如画。“日暮归来月色新，菱歌缥缈泛烟津”傍晚时分新月初升，女子们纷纷归来，若有若无的歌声随波荡漾。“到家更约西邻女，明日湖桥看赛神”劳累了一天的镜湖女儿回到家中又互相邀约第二天一起去看迎神赛会，表现出女孩子们的青春活力。 小题3:试题分析：本题属于《2014年高考上海卷考试手册·语文科》“鉴赏作品的艺术形象、表现手法和语言风格”考点，考查鉴赏诗歌的形象的能力。这类题目的解答方法是，从作品塑造人物形象的方法入手，如正面描写（语言描写、行为描写、外貌描写、心理描写等），侧面描写（渲染、烘托、衬托）等分析人物的身份、地位、形象特点、性格、理想、对生活的态度等。本诗中的“镜湖女”形象可以按照如下角度分析。一、人物特点：镜湖女的身份——居住在江南镜湖湖畔农家的采莲女子，如“湖中居人事舟楫，家家以舟作生业”；形象（外貌）特点——年轻美丽，如“女儿妆面花样红”； 性格——活泼可爱，如“菱歌缥缈泛烟津”“到家更约西邻女，明日湖桥看赛神”； 对生活的态度——热爱生活，如“小伞翻翻乱荷叶”写出湖中的忙碌，“菱歌缥缈泛烟津”写出女孩们劳动时乐在其中，“明日湖桥看赛神”写出女孩们富有生活情趣等。二、作品塑造人物形象的方法：⑴表达方式——中间四句运用描写的手法，开头两句和结尾两句运用叙述的手法塑造形象；⑵语言特点——整首诗运用浅显直白的语言使人物形象更具有生活气息；⑶表现手法——以清新的景色烘托镜湖女的清丽等。另外，考生要注意，组织答案时需要结合例子作具体分析，要有理有据。

据专家权威分析，试题“阅读下面的作品，完成后面题目。（8分）镜湖女（南宋）陆游湖中居人事..”主要考查你对  古诗词阅读  等考点的理解。关于这些考点的“档案”如下：

古诗词阅读

考点名称：古诗词阅读

• 古诗词阅读：
  
  古诗词是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。
  1、诗按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。
  （1）古体诗：包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。
  （2）近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗，分为两种，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。
  ①一种称“绝句”，每首四句，五言的简称五绝，七言的简称七绝。
  ②一种称“律诗”，每首八句，五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律（或长律）。
  （3）词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59~90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阕或一片，第一段叫前阕、上阕、上片，第二段叫后阕、下阕、下片。
  （4）曲：又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。
  
  2、按内容来分类：可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、讽谕诗。
  （1）诗眼：“诗眼”一词最早见于北宋。苏轼诗云：“天工忽向背，诗眼巧增损。”诗眼是诗歌中最能开拓意旨和表现力最强的关键词句。诗眼是理解诗歌的一把钥匙，抓住了诗眼，明白了主旨，可以有效地帮助解题。王安石“春风又绿江南岸”，用“绿”字而不用“到”“过”“入”“满”等字，是取“绿”字的色彩，增强了文章的形象性。
  （2）炼字：炼字，修辞方法之一，即根据内容和意境的需要，精心挑选最贴切、最富有表现力的字词来表情达意。其目的在于以最恰当的字词，贴切生动地表现人或事物。古人作诗，常常出现“吟安一个字，捻断数茎须”的意境。
  （3）意象：所谓意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。简单地说，意象就是寓“意”之“象”，就是用来寄托主观情思的客观物象。在比较文学中，意象的名词解释是：所谓“意象”简单说来，可以说就是主观的“意”和客观的“象”的结合，也就是融入诗人思想感情的“物象”，是赋有某种特殊含义和文学意味的具体形象。简单地说就是借物抒情。
  （4）表现手法：表现手法从广义上来讲也就是作者在行文措辞和表达思想感情时所使用的特殊的语句组织方式。分析一篇作品，具体地可以由点到面地来抓它的特殊表现方式。
  注：又因为现代的语文已不太注重表现手法与表达技巧的区分，可认为二者是统一的。但如果要严格区分表现手法从属于表达技巧。托物言志、写景抒情、叙事抒情、直抒胸臆、对比、衬托、烘托、卒章显志、象征、想象、联想、照应、寓情于景、反衬、托物起兴、美景衬哀情、渲染、渲染环境、虚实结合、点面结合、动静结合、以动衬静、伏笔照应、设置悬念、侧面描写、正面描写、直接抒情、间接抒情、修辞格、字词锤炼、以小见大、句式选择等。

• 古诗文阅读原则：
  
  一、抓诗眼、抓意象、明意境　　

  1、诗眼诗歌是语言的艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。　　

  2、意象诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。　　古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。　　

  3、意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境（情景）关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。

  二、掌握古诗词基本知识　　

  诗歌分为古体诗（又称“古风”）、今体诗（又称“格律诗”）。

  三、把握不同的诗作题材　　

  就诗作题材内容的不同，古诗词可分为写景（抒情）诗、记事（咏怀）诗、咏史（怀古）诗、咏物（言志）诗、田园（山水）诗、边塞（征战）诗等等。

• 诗歌鉴赏五步法：

  【第一步】先看一下诗歌是哪一类（按表现手法分为现实主义和浪漫主义：按内容分为田园诗、边塞诗等）古诗一般选择唐诗宋词，以抒情诗居多，抒情诗可分写景抒情，借古感怀，托物言志。写景抒情诗主要把握景和情的关系；借古感怀诗，一般要把握古和今的关系，可以以古喻今，也可以古讽今；托物言志诗主要领悟物和志的关系，借何物显何志，这是第一步。

  【第二步】到诗词的后半部分去找诗的中心（作者要抒的情，要表达的志）。